El estado de Querétaro vive un momento muy importante en el desarrollo de las artes plásticas, particularmente lo es en el crecimiento de la pintura, la cual está considerada como un referente nacional e internacional por la diversidad de temas, la gran calidad plástica de sus pintores y desde luego, esta capacidad que tienen los artistas de reflexionar a través de su pincel en relación a la realidad social, lo hace cada vez más enriquecedor.
Es decir, nuestro estado es referente porque de manera continua el estado egresa a través de distintas instituciones artistas de buena calidad, los cuales se han convertido en pintores importantes, completos y destacados. Y me refiero a pintores completos porque para llegar al top debieron pasar por conocer técnicas tradicionalistas, debiendo conocer el inicio de la historia de la pintura. Prueba de ello es que hoy en día la acuarela se considera como una técnica madre, esto al ser una técnica que requiere de mucha certeza al ser ejecutada y eso es importante, porque no es tarea nada fácil, porque a veces la acuarela puede producir más disgustos que encantos, exceptuando cuando los efectos irrepetibles te salen de manera fortuita.
Aquí en Querétaro se han tenido grandes acuarelistas históricos, como el ya fallecido, el maestro Agustín Rivera, quien fuera director del Instituto de Bellas Artes, o qué me dicen de Jesús Águila Herrera, destacado por sus retratos de la vida cotidiana y de su gente trabajadora, quien, a través de sus pinceladas, nos logra transmitir una realidad inherente a la cultura tradicionalista de nuestra entidad.
La técnica de los acuarelistas es muy importante, porque en ella se deja ver la intención del perfeccionamiento de técnica, pero los antes mencionados no son los únicos, la técnica de la acuarela en Querétaro se ha visto bien lograda también por parte del trabajo de Jonatán Olvera, ganador del Premio Arte Joven de Aguascalientes en su edición XXII, con la presentación de un políptico de cuatro piezas, que dio conocimiento de se sigue realizando esta técnica, y quien por cierto ahora exhibe parte de su trabajo en el Museo de Anbanica e Historia (MUSAH), localizado en el municipio de Corregidora, con motivo a la celebración de sus 26 años de trayectoria artística, presentando: Lo femenino: 26 años de creación, la cual consta de 12 obras, entre propias y coleccionistas con permanencia hasta el 28 de mayo. Trabajo imperdible, dense una vuelta.
Y otro representante también muy valioso del que les quiero platicar es sobre el maestro René García Toral, naturalista que retrata temas cotidianos y reflexiona de manera simultánea temas novedosos como el autorretrato. Fundador de la Asociación Queretana de Acuarelistas, seleccionado en el concurso de acuarela de Alby en Francia, representando orgullosamente a México en 2020, mismo que nos honra con la presentación de su obra titulada La experiencia de la acuarela, trabajo expuesto en el auditorio Agustín Rivera, de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Querétaro, quien con el apoyo del Dr. Sergio Rivera, director de la FA, el maestro Salvador Pichardo, excelente amigo y restaurador, y Susana Ocampo, directora de la Fundación Carol Rolland, dieron por inaugurada una exposición que merece verse para observar a detalle el trabajo del maestro García Toral, ya que sólo estando allí podrán notar la calidad y la perfección de cada trazo, tomando en cuenta en todo momento que la acuarela es una técnica que tiene como base la reflexión, como fase de expresión y está en el cimiento de sus futuros pintores. Técnica básica sobre la cual los artistas tienen mucho que decir y mucho que expresar. Esta muestra estará vigente hasta el 28 de abril.